Помогнете на развитието на сайта, споделяйки статията с приятели!

Галерия Боргезе (собственост на Galleria Borghese) в Рим е музей с една от най-важните колекции от произведения на изкуството в Италия, която е натрупана от семейството в продължение на три века Боргезе. В красиво декорирани стаи ще видим произведения на художници като напр Джовани Лоренцо Бернини, Караваджо, Тициан ако Рафаел Санти.

Нашата статия се състои от две части: информативна, където представяме най-важните произведения на колекцията, и практическа, където описваме правилата за посещение на известната галерия.

История на колекцията

Началото на семейната колекция Боргезе датира от първите години XVII век. Веднага след w 1605 Камило Боргезе възкачил се на трона на Петър като Пол В, неговият племенник е направен кардинал Сципионе Боргезе.

Тук си струва да припомним, че позицията на кардинал беше една от най-желаните в папските държави и беше свързана с много привилегии и възможности. Големите фамилии положиха всички усилия някой от техните потомци да бъде назначен на този пост. Един от по-ярките примери беше Цезар Борджиякойто преди да стане командир на папските сили, няколко години носеше лилаво.

Но да се върнем на Сципионе Боргезе, който той става главен съветник на чичо си и една от най-важните фигури в папския двор. Един от конете му беше изкуство и благодарение на новите средства можеше да закупи произведения на най-големите майстори и антики.


Сципионе Боргезе обаче не се спира да купува готови произведения и става покровител на няколко барокови художници. Смятан е за най-важния покровител на младите Берниникойто направи няколко прекрасни скулптурни групи за кардинала. Други художници, поръчани от кардинала, са били скулптор Никола Кордие и художници Караваджо, Доменичино и Гуидо Рени.

През следващите векове членовете на семейство Боргезе разширяват колекцията, въпреки че тя не е оцеляла изцяло до нашето време. IN 1807 г решение Наполеон Бонапарт няколкостотин произведения на изкуството са отнесени в Лувъра в Париж. Историята е оживена от факта, че собственикът на колекцията е бил принц Камило Боргезе, съпруг Паулина Бонапарт, любимата сестра на френския император.

В момента всички произведения от колекцията на Боргезе са собственост на италианската държава.

Вила Боргезе

Сципионе Боргезе не само започва да събира произведения на изкуството, но и построява дворец на хълм Пинчио (Вила Боргезе Пинчана)в които могат да се възхищават неговите колекции. От самото начало вилата служи като художествена галерия и културен център, ето защо някои от стенописите и декорациите се отнасят директно към най-важните експонати. Вилата е била използвана и от папския двор като място за приемане на чуждестранни посланици – така че интериорният дизайн трябваше да показва силата на държавата.

Придворният архитект на Павел V е отговорен за дизайна на вилата Фламинио Понциокоято се основаваше на скиците, изготвени от кардинала. Сградата намеква за крайградски вили, построени от древни аристократи.

Понцио проектира и оформлението на обширни градини (Вила Боргезе), които са били неразделна част от двореца. Целият комплекс е издигнат извън стените, точно зад него Градска порта на Pinciana (Porta Pinciana). Градините сега са обществен градски парк. Вилата е принадлежала на семейство Боргезе в продължение на три века, докато не е поета от държавата и превърната в музей.

В стаите на двореца е запазена оригиналната украса (включително стенописи и стенописи). Когато посещавате галерията, си струва да обърнете внимание на красивите дървени врати между стаите.

Фасадата на вилата е реставрирана през 1984 г., възстановявайки външния й вид от картини от 17-ти век.

Колекция: произведения на изкуството и най-важните художници

Поради ремонти, отдаване под наем или временни изложби, някои от следните произведения на изкуството може да не са налични по време на нашето посещение.

Колекцията на Галерия Боргезе се състои от две части: скулптурна галерия и картинна галерия. Музеят може да се похвали с една от най-важните колекции (и може би най-важната) от произведения на Бернини, които са изложени в фокусните точки на няколко стаи.

Приземен етаж

На приземния етаж има монументално антре, украсен портик, параклис и осем стаи за посещение. По-долу сме описали всяка една от стаите заедно с най-важните произведения, които могат да бъдат намерени в тях.

Започваме нашата обиколка на приземния етаж от Зала на Аполон и Дафне или Залата на императоритеа не от антрето.

Входно антре: антични скулптури, фрески и релеф на Mark Kurcjusz

Една от най-монументалните помещения в двореца е т.нар коридор. Стените и сводът са покрити с феноменални стенописи и декорации. Тази стая трябваше да предизвика възхищение сред гостите на папския двор.

Докато сте вътре, не забравяйте да погледнете нагоре и да разгледате по-отблизо поредицата от стенописи, покриващи свода. Картината препраща към силата на римския свят, а в центъра й ще видим легендарния основател на града Ромул, когото Юпитер приема за богове.

От двете страни на продълговата стая има антични скулптури: едната показва чепка грозде, която държи над главата си богът на виното Бакхуса другото е бойна сатира. И двете са датирани на 2 век.

Особено интересен е барелефът на основната стена. Той показва наклонен ездач, седнал на гърба на бягащ кон. Автор на фигурата на младежа е Бернини, а скулптурата го изобразява Марк Курчушкойто скочи в разрив в Римския форум, посвещавайки най-важното за един римлянин: младост и смелост. Написахме повече за тази популярна легенда в статията, описваща Римския форум. Конската скулптура идва от древни времена.

Подът във входното антре е украсен с римска мозайка, изобразяваща гладиатори 4 векно в случай на временни изложби може да бъде възпрепятствано от платформата.

Стаята на Паулина (стая I)

Една от най-новите творби в колекцията е скулптура от бял мрамор, изобразяваща полугола жена, лежаща на диван Полина Бонапарт, сестра на Наполеон, изобразявана като богинята Венера. Скулптурата е поръчана от съпруга на французите принц Камило Боргезе. Автор на произведението е Антонио Канова, един от най-важните неокласически художници на пробива Осемнадесети и деветнадесети век в Италия.

Оттогава Канова работи върху статуята 1804 до 1808 г. Към момента на започване на работа моделът е на 25 години.

В тази стая ще видим и барелеф изобразяващ Аякс да отвлича Касандрадъщеря на царя на Троя от храма на Атина. Тази работа е с дата за 370 г. пр. н. е..

Централната фреска на свода показва Съда на Париж, т. е. сцената на избора на една от трите богини от принца от Троя.

Зала на Давид (стая II)

В тази стая има известна статуя с изображение Давид от Бернини. Скулптурата е поръчана от 25-годишния тогава художник от кардинал Сципионе Боргезе. Фигурата на Давид е наклонена и в същото време замръзнала в движение. На нея е изобразен моментът на затягане на прашката, точно преди изстрела, с който по-късният цар на Израел ще събори гиганта Голиат на земята.

В сравнение с други скулптури на Бернини в галерия Боргезе, тази е сравнително малка и има прибл. 170 см. Доспехите и арфата на Давид лежат в краката му.

В тази стая си струва да се обърне внимание и на саркофага от 2 векна които са издълбани сцени с творбите на Херакъл.

Зала Аполон и Дафне (стая III)

Стая III е украсена с шедьовъра на Бернини - висок почти два метра и половина скулптура, изобразяваща сцена превръщайки Дафне в лаврово дърво (по-известно като лавровото дърво).


Нимфата е влюбена в нея Аполон, бог на красотата, чиято любов не е обичала. Бягайки от агресивния обожател, Дафне попита баща си Пенехоса да я превърне в дърво, за да може да спази обетите за целомъдрие и да се освободи завинаги от натрапчивия обожател. В момента на началото на трансформацията жената все още е била грабната от бъдещия любовник, но процесът вече е започнал и няма връщане назад.

За да разберете по-добре представената сцена, си струва да се обърнете към стихотворението на римския поет Овидийкойто представи момента на метаморфоза по този начин:

Едва приключила молбата беше чута от реката,
Меката кора на погалената гърда на Дафне е покрита.
Можете да видите косата в листата, ръката, която избледнява в клона,
Кракът, в миналото толкова лек, земята е вързана в него,
Горната част покрива челото й; и в дърветата на формата
И все пак красивата Дафне не губи красотата си.
Аполон все още гори със силен огън,
Усещам как сърцето ми бие в вече втвърдената ми утроба;
Той притиска любимо дърво за целувка,
Но дървото забранява и прегръдките.

Поема Метаморфози, превод Бруно Кичински

Когато влезем в стаята, първо виждаме Аполон, а отивайки по-нататък, виждаме метаморфозата на Дафне - ръцете се превръщат в храсти, а краката се превръщат в ствол.

Бернини започва да работи върху сценичния лагер на 25 години и го е изваял в годините 1622-1625. И двете фигури са в естествен размер.

Фигурите на Аполон и Дафне също са обект на централната част на картината, покриваща свода.

Зала на императорите (стая IV)

Продълговата зала на императорите съдържа много произведения на изкуството, но това е перлата в короната висок два метра и половина резба с длето Бернинипредставяне сцената на отвличането на Прозерпина от Плутон. Статуята показва ужасена и бореща се млада жена, държана в желязна хватка от брадат бог на плодородието. Цялата сцена е придружена от лаещ Цербер, триглаво куче и пазител на Хадес.

В Залата на императорите ще видим и статуя Артемизия С 4 век пр.н.е и бронзова група, която е копие на известния Фарнезианският бик. Оригиналната скулптура е открита в района на баните на Каракала и сега можем да я видим в Национален археологически музей в Неапол

Таванът на стаята е украсен с картини на тема любов между нимфата Галатея и смъртния Акис.

Хемафродитна стая (V стая)

Името на стаята се отнася за скулптура, изобразяваща хемафродит (бисексуален човек). Оригиналната фигура, към която е добавен матракът от Бернини, днес се намира в Лувъра, заменена от открита в 18-ти век работа от дата на 1-ва възраст.

Легналият хемафродит е обърнат към стената, така че физиономията на фигурата не се вижда.

В тази стая можем да видим още римска мозайка и реставрирана антична вана.

Стая Еней и Анхизис (или Стая Гладиатор, Стая VI)

В центъра на стаята има характерна скулптурна група Берниникойто представя митологичните бегълци от горящата Троя. Централната фигура е Еней носейки собствения си баща на рамото си Анхизира. Точно зад него, леко потаен, ще бъде последван от неговия син Асканий с вечен огън в лявата ръка.

Бернини е изваял тази сцена, когато е бил едва двадесетгодишен художник. Много е възможно баща му да му е помогнал Пиетро Бернини.

Тук си струва да припомним, че фигурата на Еней има символична връзка с Рим. Според популярната легенда той е негов по-нататъшен потомък Ромул, известният основател на града. Можете да прочетете повече за този мит в нашата статия за Палатинския хълм.

В тази стая има още едно произведение на Бернини. Той показва гола жена (олицетворение на истината), която държи маска, символизираща слънцето в ръката си.

Тази работа е озаглавена Истина и е трябвало да бъде част от по-голяма група, озаглавена Истината, разкрита от Времето. Според първоначалното предположение на художника олицетворението на времето е трябвало да доминира над голата жена, но в крайна сметка тази фигура така и не е създадена.

Художникът извая фигурата на жена през годините 50. XVII век, малко след смъртта на нейния покровител папата Урбан VIIIкогато върху него падна голяма вълна от критики. Истина никога не е бил част от колекцията на Боргезе. До началото От двадесети век е бил в дома на семейство Бернини. IN 1924 г италианското правителство го купи и го подари на галерия Боргезе.

Картината на тавана изобразява съвета на боговете във връзка с Троянската война. От лявата страна на Юпитер са групирани привърженици, а от дясната - противниците на конфликта. Темата на фреската е вдъхновена от онези, които са стояли в тази стая Гладиатор на Боргезекойто сега се намира в Лувъра в Париж.

Египетска стая (стая VII)

В тази стая е изложена колекция от скулптури от древен Египет. В централната част на стаята има скулптура сатира върху делфин С 1 век. Главата е добавена към сатира едва по време на ремонта в XVI век.

Сред скулптурите тук си струва да се обърне внимание на черната мраморна зестра от 2 веккоято представлява египетската богиня на плодородието Изида.

Интериорът на стаята също препраща към древен Египет. Централната фреска на свода изобразява богинята Кибела (която в Рим също беше известна като Магна Матер) и персонификация Нил. Картините на стената под тавана показват сцени от живота Марк Антоний и Клеопатра.

Стая Фауна (стая VIII)

По-рано в стая номер VIII е имало изобразяваща скулптура Силен държи в ръцете си Бакхус (Дионис).но след като я прие XIX век до Лувъра на централно място е поставена фигура танцуваща сатира С 2 век (Това вероятно е копие на работа на гръцки скулптор Лизип С 4 век пр.н.е).

В случая на тази стая обаче не скулптурите са основната атракция, а картините Караваджо (Микеланджело Мериси да Караваджо).

Някои от творбите на бароковия майстор:

  • Момче с кошница с плодове - една от по-ранните творби на Караваджо, в която той изобразява женствен млад мъж, който държи реалистична кошница, пълна с плодове,

  • Писане на свети Йероним - показва снимката Йероним от Стридон (плешив, с ореол, облечен в червена роба) превеждайки Светото писание; в левия край на композицията художникът постави череп

  • Мадона с Младенеца и Св. Анна (Мадона деи Палафрениери) - тази висока и широка картина е поръчана от кардинал Сципионе Боргезе и е трябвало да виси в един от най-важните параклиси на Св. Петър; в крайна сметка други кардинали наложиха вето на картината и картината отиде в частната колекция на Боргезе.

  • Давид с главата на Голиат - една от последните картини на художника, в който той се представи като Голиат (или по-точно обезглавената му глава)от което Дейвид явно е натъжен. Караваджо го е нарисувал по-малко от година преди смъртта си и го е изпратил на кардинал Сципионе Боргезе като подарък с молба за помилване. Той се съгласи с молбата му, но художникът умира необяснимо по време на обратното пътуване до Рим …

  • Болен Бакхус (Bacchino malato) - още една от ранните творби на художника; Според една теория това е автопортрет на художника след престоя му в болницата, откъдето идва и характерният цвят на кожата.

Първи етаж - избрани картини и произведения на изкуството

На първия етаж хронологично са изложени картини от различни епохи – от XVI до XVIII век. Има общо 12 стаи за посещение, въпреки че някои от тях са малки.

По-долу сме изброили няколко избрани картини и други произведения на изкуството.


Снимки: 1. Дама с еднорог (Рафаел Санти); 2. Портрет на мъж (Рафаел Санти).

снимки:

  • Дама с еднорог (Рафаел Санти) - Първоначално се приписва авторството на тази картина Петр Перуджино, но след Двадесети век Обновяването и преоткриването на еднорога беше признато за автор на произведението от Рафаел,
  • Погребване (Рафаел Санти) - една от най-трогателните творби от Урбино художник (тази картина в момента е в ремонт, но се вижда през стъклото - състояние към януари 2022 г.)
  • Портрет на млад мъж (Рафаел),
  • Леда с лебеда (училище Леонардо да Винчи) - това изображение се счита за най-вярното копие на изгубената творба на Леонардо да Винчи. Творбата се отнася до митологична светодиоди, майка на близнаците Диоскор Кастор и Полукс; тя трябваше да се предаде на Зевс, който я беше съблазнил, като прие формата на лебед.
  • Небесна любов и земна любов (Тициан),
  • Погребението (Пьотър Рубенс),
  • Даяна и нейните нимфи (Доменичино),
  • Разпятие със Св. Йероним и Св. Кшищоф (Пинтурикио)
  • Мадона с младенеца (Перуджино),
  • Данай (Кореджо) - тази картина е закупена в 1827 г от принц Камила Боргезе в Париж,
  • Автопортрети (Джан Лоренцо Бернини) - два незабележими автопортрета на художника (единият в младостта, другият в зряла възраст), които висят близо до скулптурните му произведения в стая XIV.
  • Портрет на мъж (Антонело де Месина).

скулптури:

  • теракотен модел на статуя на кон крал Луи XIV (Бернини)
  • Коза Амалтея със Зевс и мраморен сатир (Бернини)
  • мраморен бюст на създателя на колекцията на кардинал Сципионе Боргезе (Бернини),
  • алегория за сънища от черен мрамор (Алесандро Алгарди),
  • Джипси (La Zingarella) - комбинация от древен торс от сив мрамор с елементи от бял мрамор и позлатен бронз, които той добави Никола Кордие.

Билети: изисква се онлайн резервация и цени на билетите

към февруари 2022 г

Официалната информация е ясна – за да влезем в Галерия Боргезе, трябва да направим предварително платена резервация. Изключение правят билетите в последния момент, за които написахме няколко изречения по-долу.

Цени на билетите:

  • за възрастни - 20€,
  • за хора на възраст 18-25 години - 9€,
  • за деца и юноши под 18 години - безплатен вход.

Към цената на билета се добавя задължителна резервационна такса в размер на сумата 2€.

През зимния сезон в галерията се организират временни изложби - тогава билетът е по-скъп, а някои от експонатите може да не са налични.

Купуваме билети за конкретен двучасов времеви прозорец. Ако не пристигнем навреме, няма да можем да влезем в друго време.

Всеки ден в галерията е разделен на пет-шест такива прозореца. По време на един оборот максималното количество е позволено вътре 360 души.

Можем да закупим билети по два начина. По-удобно е да резервирате онлайн на този сайт. Бутонът за закупуване на билет е от дясната страна. Страницата за пазаруване не е най-модерната, но преминаването през процеса на покупка не би трябвало да е проблем за нас.

Алтернатива е резервация по телефона. Струва си обаче да запомните, че при обаждане на горещата линия ще трябва да предоставим служителя номерата на нашите разплащателни карти, включително кода на гърба на картата. Също така си струва да се упражнявате в правописа на английски, преди да се обадите. Телефонният номер е +39 06 32810.

Снимки: Канал Джовани Антонио (Cannaletto) - Галерия Боргезе в Рим.

Закупуване на билети в последния момент на място

към февруари 2022 г

Възможно е и закупуване на билет в деня на посещението директно на касата. Броят на такива билети обаче е ограничен – и докато през зимните месеци не би трябвало да е проблем да вземете билет от похода, през летния сезон често всички места са разпродадени. От наш и на нашите читатели опит - през декември или януари има толкова малко хора, че получаването на билет в последния момент не би трябвало да е проблем.

Безплатен вход за галерия Боргезе

към февруари 2022 г

Безплатен вход в музея е възможен във втората сряда на месеца, през последните три часови прозореца (в 13:00 ч., 15:00 ч. и 17:00 ч.). В извън сезона (от октомври до март) безплатен вход е възможен и в първата неделя на месеца.

Внимание! Дори в свободните дни е необходима предварителна резервация по телефона или на сайта. По-горе сме писали повече за резервацията.

Работно време и времеви прозорци

към февруари 2022 г

Галерия Боргезе е отворена от вторник до неделя.

Времеви прозорци (с изключение на четвъртък): 09:00-11:00, 11:00-13:00, 13:00:15:00, 15:00-17:00, 17:00-19:00

Часови зони в четвъртък: 09: 00-11: 00, 11: 00-13: 00, 13: 00: 15: 00, 15: 00-17: 00, 17: 00-19: 00, 19: 00-21: 00

Музеят е затворен на 25 декември и 1 януари.

Билетните каси и магазинът за сувенири се намират в сутерена и работят от 8:30 до 18:30 часа (четвъртък до 20:30 часа).

Можете да проверите текущото работно време тук

Посещение на Галерия Боргезе

Най-добре е да сте там десетина минути преди влизането. Няма да влизаме вътре с чанти или раници, които можем да оставим в гардероба.

Колекцията е разпределена на два етажа. Най-важните скулптури са изложени на приземния етаж, докато първият етаж е доминиран от картини.

Официално можем да прекараме максимум 30 минути на първия етаж. По време на нашето посещение никога не беше внимателно наблюдавано, а имаме опит само от зимните месеци, когато вътре имаше максимум няколко десетки души. В случай на пиков сезон и пълен лимит на посетители, охраната може да подхожда по-строго. Въпреки това е по-добре да не превишавате срока на първия етаж, защото най-важните произведения на колекцията могат да бъдат намерени на приземния етаж.

Теоретично посещението на галерията продължава 2 часа. Можем обаче да загубим и единични минути на входа, защото започваме обиколката си от метрото, от което се качваме по стълбите.

Съобщенията за напускане на галерията започват да се появяват приблизително пет минути преди крайния час. След това охраната започва да прогонва гостите от стаите и някои от стаите се затварят. Така че е най-сигурно да предположим това имаме час и 45 минути за посещение.

И по-малко от два часа е много или малко? Зависи от нашата организация. Определено трябва да държим часовника под око през цялото време – с някои от произведенията на Бернини не е трудно да загубите представа за времето.

Направихме две обиколки на всеки етаж. Първо бързо, без да спираме дълго време, за да видим най-важните произведения и да проверим за кои бихме искали да отделим повече време. Втората обиколка беше по-бавна и можехме да спрем на избраните експонати без никакъв стрес.

В стаите ще намерим материали на английски език, но ви препоръчваме да се запознаете с най-важните произведения на колекцията преди посещението, за да не губим ценно време за четене.

Карай

Нека не се подвеждаме от факта, че Галерия Боргезе се намира в градините Боргезе (Villa Borghese)които започват точно от площад Пополо. Самите градини са толкова обширни, че ако искате да се разходите до музея (и да започнете разходката си от известния площад) ще имаме близо два километра пеша, което ще ни отнеме близо 30 минути.

Алтернатива на дългата разходка е да вземете автобус, например от гара Термини. Най-добре е предварително да проверите възможностите за достъп и да си отделите малко време, за да не закъснеете за часа на пристигане.

Библиография:

  • Кристина Херман Фиоре, Пътеводител на Galleria Borghese, 2022 г,

Помогнете на развитието на сайта, споделяйки статията с приятели!

Категория:

Европа