Pinacoteca Brera (собственик Pinacoteca di Brera) в Милано е международно известна художествена галерия, която може да се похвали с богата колекция от италианска (с малки изключения) живопис.
Сред изложените произведения на изкуството ще видим не само картини, но и стенописи, взети от ломбардски църкви и отделни скулптури.
История и сградата на музея
Музеят заема част от дворцовия комплекс Brera (собственост на Palazzo di Brera). Историята на сградата датира назад XIII век и се установява в Милано унижава, миряни религиозникойто в средата на ХІІІ в. започва да строи манастир, а по-късно на църквата Санта Мария.
По решение на папата Пий В С 7 февруари 1571г законът беше прекратен. Техните имоти, благодарение на подкрепата Чарлз Боромео, намериха пътя си към йезуитския орден, който ги заема за следващото 200 години. Йезуитите възстановяват почти изцяло средновековния манастир, превръщайки го в монументален дворцов комплекс. Известен архитект от бароковия период е отговорен за проекта за реконструкция - Франческо Мария Ричини. Работата започна в 1627 г, но строителството е завършено след смъртта на проектанта.
IN 1773 г историята отново извърви пълен кръг. папата Климент XIV обявява ликвидацията на йезуитския орден и дворецът преминава в ръцете на управляващото семейство в Ломбардия Хабсбурги. императрица Мария Тереза тя поиска помощ от италиански архитект Джузепе Пиермарини, който преработи вътрешния двор и създаде монументална фасада от улица Виа Брера. Императрицата променя и предназначението на сградата - вътре са създадени библиотека, училища и скромна пинакотека (художествена галерия), която първоначално е трябвало да обслужва студентите на Миланската академия за изящни изкуства.
Превръщането на пинакотеката в обществена художествена галерия съвпада с периода на господството на Наполеон. Френският император предава на Милано много произведения на изкуството, попаднали в ръцете му при завоеванията в Северна Италия. IN 1806 г имаше обезсветяване Църквата Санта Мария в Брера. Бившият храм е премахнат от фасадата си и е разделен на два етажа, които са превърнати в музейни стаи. Състои се официалното откриване на пинакотека Брера като публична художествена галерия 15 август 1809г. Музеят обаче нямаше да бъде построен в тази форма, ако не беше френският император (и в същото време кралят на Италия), който искаше да създаде италианския Лувър в Милано.
През целия XIX и XX век галерията придоби нови творби. Благодарение на щедростта на покровителите беше възможно да се събере една от най-важните колекции на италианската живопис в цяла Италия.
Комплексът пострада много по време на войната (за щастие произведенията на изкуството бяха спасени) и беше възстановен веднага след войната.
В допълнение към художествената галерия, комплексът включва още: Академия за изящни изкуства (собственост на Accademia di Belle Arti di Brera), най-старата обсерватория в града, и Библиотека Braidense.
Пинакотека Брера: разглеждане на забележителности
Двор и дворцов комплекс
Дворцовият комплекс е отворен за посетители и можем свободно да се разхождаме из него, откривайки монументалния двор и неговите манастири.
В централната точка на вътрешния квадрат има бронзова скулптура Наполеон като Марс носи мир. Френският император разбираше силата на символите като почти всеки и в разгара на славата си искаше да се увековечи върху монументалната скулптура от бял мрамор, която беше поръчал от Антонио Канова, най-големият пробив скулптор Осемнадесети и деветнадесети век.
Художникът залага на класицистическа форма, в която съчетава лицето на Бонапарт и голото тяло на римския бог на войната Марс. Това видение обаче не се хареса на императора и той инструктира Канова да му „облече“ униформа. Твърди се, че скулпторът отказва, с аргумента, че не вижда възможността за достойно представяне на владетеля, облечен с френски бричове.
Мраморната скулптура не беше приета много положително във Франция. Артистичността на произведението е оценена от вицекраля на Италия Йожен дьо Богарнекойто поръча бронзова отливка. Копието е направено от v 1811 Франческо Ригети със сина си. Скулптурата се появи в двора на Св. 1859 г, по повод влизането в града след победната битка при Маджента Наполеон III и Виктор Емануил II. Оригиналът от мрамор сега е в резиденцията Къщата на Апсли в Лондон.
Пинакотека
Музеят се намира на втория етаж. Още преди да започнем обиколката, ще можем да видим през стъклото на Стаята на Тереза, една от най-красивите стаи Braindese Libraries (Biblioteca Nazionale Braidense). Залата дължи името си на основателката на библиотеката императрица Мария Тереза. Той отговаряше за интериорния дизайн Джузепе Пиермарини, дизайнер на известната Ла Скала. Читателите, които имат повече време, могат също да се опитат да посетят самата библиотека, която понякога е отворена за посетители.
Музейната експозиция е разделена хронологично и въз основа на регионални училища (включително венециански, ломбардски, централно-италиански). Най-важните произведения включват описания на английски, не само сухи фурми, но и интересни факти и по-малко известни факти.
Маршрутът за разглеждане на забележителностите започва с посещение на стаята, където ще разгледаме 14 век стенописи, взети от Мокироло оратория. Картините са премахнати от стените на оригиналния параклис Св. 1949 г и те бяха почти перфектно възпроизведени в една от стаите на музея.
След това следваме стаите една по една (общо са 38 от тях), всеки от които се фокусира върху различна тема.
Тематично разделение (избрани теми):
- средновековен,
- Венецианска живопис от периода XIV-XVI век (включително Тинторето, Паоло Веронезе, Тичан, Виторе Карпачо, Джовани Белини, Чима да Конелиано),
- Венецианска и ломбардска живопис z XVI век,
- Ломбардска живопис с XVI век (включително Брамантино, Винченцо Фопа, Леонардианци - художници, работещи в стил, препращащ към творчеството на Леонардо да Винчи),
- Венециански портрети на XVI век,
- стенописи от църкви и параклиси на Ломбардия с XIV-XV век,
- живопис от централна Италия с XV-XVI век (включително Рафаел, Донато Браманте, Кореджо, Пиеро дела Франческа, Карло Кривели),
- маниеризъм,
- между натурализма и класицизма (включително Караваджо, Анибале Карачи, Гуидо Рени),
- Рубенс – към барока,
- портрети,
- натюрморт,
- свещено изкуство 18-ти век (Джовани Батиста Тиеполо),
- Венецианска живопис с 18-ти век (включително Каналето, Бернардо Белото, известен като Каналето Младия),
- италианска живопис XIX век (включително Франческо Хайез, Джузепе Боси, Андреа Апиани, Силвестро Лега, Джовани Фатори).
При посещението на музея ще имаме уникалната възможност да видим през стъклото ремонтно ателие и два склада (разположени по маршрута на обиколката), където се съхраняват произведения на изкуството, за които нямаше достатъчно място в изложбата. Колекцията на музея е толкова обширна, че много произведения (това се отнася особено за картини на ломбардски художници от XVII до XIX век) никога няма да бъде показан. Заслужава да се спомене - музеят предоставя избрани произведения от складове няколко пъти в годината като част от кампанията Скрита брера (Brera mai vista).
Струва си да планирате прибл 90-120 минути.
СНИМКИ: 1. "Сватбата на Мария с Йозеф" - Рафаел Санти; 2. „Мадона с младенеца със свети Антоний Падуански” – Антон ван Дайк.
Колекция: избрани произведения на изкуството и най-важните художници
Музеят може да се похвали с произведения на художници като: Караваджо, Пьотр Рубенс, Донато Браманте, Рафаел, Тицян, Лоренцо Лото и Тинторето. По-голямата част от творбите са посветени на свещени теми или тясно свързани с тях, но изложбата включва и: портрети, пейзажи или натюрморт.
Избрани произведения:
- Вечеря в Емаус (Караваджо),
- Тайната вечеря (Питър Рубенс) - втората от най-известните интерпретации на Тайната вечеря в Милано - в случая обаче всички се събраха около масата. Всяка от фигурите, с изключение на една, е обърната към Исус. Отстранява поглед само Юда, в чиито крака художникът перверзно е поставил куче – класически символ на лоялност.
- Христос на колоната (Донато Браманте),
- Брак на Мария и Йозеф (Рафаел Санти)рисувана от художника в 1504 гдокато все още работеше на негово име. На фона на сватбената сцена храмът наподобява параклиса, проектиран от Донато Браманте Tempietto в Рим,
- Мъртвият Христос (Андреа Мантеня),
- Намирането на тялото на Св. Марк (Якопо Тинторето),
- Изглед към канала Гранд от Пунта дела Догана и Изглед към Канале Гранде към Пунта дела Догана (Каналето),
- Проповедта на Св. Марк в Александрия (Джентиле и Джовани Белини) - монументална картина на братя Белини (Джентиле започва работа, а след смъртта му работата е завършена от Джовани), която висеше на рецепцията Scuola Grande di San Marco, най-богатото от венецианските братства. Преди да започне работа, Джентиле заминава за Константинопол, откъдето взема някои от ориенталските елементи - например на заден план се вижда джамия,
- фрески от Донато Брамантекоято художникът е направил в миланската резиденция на свой приятел, поет Гаспаре Амброджио Висконти. Най-известното от произведенията изобразява двама гръцки философи: Демокрит и Хераклиткоито седят до глобус, изобразяващ света, познат в XV век,
- гипсов модел представяне Наполеон катоМарс носи мир (Антонио Канова), която е създадена по време на работата по бронзовата отливка. Макетът е поставен в музея по повод тържественото откриване на Пинакотеката.
Въпреки че в галерията преобладават творби на сакрална тематика, почитателите на други мотиви също ще намерят нещо за себе си. Пример за това са изображенията с четки Франческо Хайез, италиански художник от епохата на романтиката. Сред неговите произведения ще видим наред с други известен целувка и по-малко известни меланхолия.
СНИМКИ: 1. "Тайната вечеря" - Рубенс; 2. "Меланхолия" - Франческо Хайез.
Най-важните произведения на изкуството (заедно с възможността да проверите дали са изложени в момента) могат да бъдат намерени на официалния сайт на музея на този адрес.
Caffè Fernanda cafe
След обиколката можем да отидем в кафенето Кафе Фернанда, който се намира в историческия вход на Пинакотеката и се отваря директно към манастирите.
Интериорна декорация на кафене отнася се до Милано от 50-те години на миналия век. Виси над бара XVI век рисуване с четка Пиетро Дамини пт "Превръщането на херцога на Аквитания". Това е идеално място да намерите момент за почивка след интензивно посещение на галерията.
Не е изненадващо, че цените не са най-ниските, но и не са много по-високи, отколкото в другите милански кафенета. Не е нужно да сядаме на никоя от масите (цените на масата са по-високи) - просто излязохме с чаша в обителта и си починахме любувайки се на двора.